FEDERICO OSORIO
Del 16 diciembre de 2021 al 11 enero de 2022
Llamas. Bronce, 42 x 12 x 4 cm
Abrazos. Bronce, 24 x 5 x 2 cm
Embarazada. Bronce, 22 x 8 x 4 cm
Aguja. Madera de nogal, 29 x 6 x 2 cm
Esfera I. Acuarela sobre papel, D 25 cm
Esfera II. Acuarela sobre papel, D 25 cm
S.T. Acuarela sobre papel, 100 x 70 cm
Verano II. Acuarela sobre papel, 40 x 23 cm
FEDERICO OSORIO Vacío y Color
Del 16 de diciembre de 2021 al 11 de enero de 2022
Federico Osorio Lobo. Fuentes de Ropel (Zamora), 1954. Escultor, pintor y grabador. Graduado en Artes Plásticas y Oficios Artísticos en la especialidad de Técnicas del Volumen. Amplía sus conocimientos en el Taller Municipal de Grabado Calcográfico de Valladolid, y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2020 Museo Real Casa de Moneda. Segovia.
2019 Iglesia de la Encarnación. Zamora.
2019 Torreón de los Guzmanes. Ávila.
2018 Sala de Exposiciones Palacio de Pimentel. Valladolid.
2017 Sala de Exposiciones La Alhóndiga. Segovia.
2015 Smart Art Gallery. Adelaida (Australia)
2015 Palacio de Quintanar. Segovia.
2012 Clube Literario do Porto. O Porto (Portugal)
2011 Galería NuuEspaid´ArtContem – porani. Inca (Mallorca)
2010 Centre Cultural Costa Nord. Valdemosa (Mallorca)
FERIAS
2021, 2022, 2019 ESTAMPA. Madrid.
2020 Affordable Art Fair. Milán (Italia)
2018 ART International Zúrich (Suiza)
2008 Feria del Grabado Estampa. Madrid.
2007, 2006 ARCALE. Feria Internacional. Valladolid
2007 Saca Quadrum. Bolonia (Italia)
2006 Marb Art II. Marbella (Málaga)
Las formas de las esculturas que presenta Federico Osorio en GALERÍA ORFILA merecen una observación y una visión reposada, etérea, vacía de identificación, para que así nos sacudan y nos despierten del fluir continuo e incesante del diálogo interior.
Las esculturas crean un mundo orgánico, que es un diálogo entre la línea y el plano curvo, inmenso, inacabable, pero armónicamente ascendente por su misma verticalidad. Esculturas intemporales por su estilo abstracto, elegante, bello y a la vez dotadas de un manifiesto clasicismo.
Su propuesta para esta exposición también incluye unas acuarelas que constituyen la culminación de sus investigaciones sobre el color, la forma y la luz. Obras que tienen un ritmo lírico y armonioso donde se conjugan los colores con un gran manejo cromático, creando texturas y efectos luminosos extraordinarios.
Estas acuarelas evolucionan, transformando y modificando el volumen mismo del papel, (Cosmos) la plasticidad de la materia -el papel- más allá del soporte cuadro, nos invitan a reflexionar sobre los variados modos de construcción, obras de color volumétrico (Esferas). Burbujas complejas y frágiles. Un estudio pormenorizado del Volumen, del Vacío y de la Luz. La aparición de huecos y sugerentes formas con redondeces y óvalos en esculturas y formas de puro volumen en las acuarelas, consiguen hacer liviano lo denso.
La expresividad y la belleza son la esencia del Arte, ese Arte que anhela la belleza, como ésta refleja la verdad.
Formas y colores dialogando en el espacio: COLOR Y VACÍO.
Natalia Gomendio Gestora Artística