WOUTER STIPS
Del 14 de septiembre al 3 de octubre de 2026
WOUTER STIPS
Del 14 de septiembre al 3 de octubre de 2026
Yo pinto lo que me hubiera gustado soñar; paisajes y dibujos donde seres humanos y animales se encuentran, juegan, libres de cualquier frontera. En mis cuadros vale todo, igual que sucede en la mente libre y sin prejuicios de un niño. No pienso lo que pinto. Ocurre igual que en un sueño. Son ideas y pensamientos a los que voy dando forma, como poemas, pero con colores, superficies y líneas. Una obra me satisface cuando ella misma me sorprende. Una situación que yo pinto es siempre única. Es la grabación de un momento, la instantánea de un sueño. Jirones de pensamientos que se encuentran de forma maravillosa. Por ello la música para mí siempre es una forma fundamental de inspiración. Muchas veces me preguntan de dónde viene mi inspiración, no tengo una respuesta, del cielo, del ángel que tengo sobre mi hombro, del aire, de la naturaleza, del amor, de los niños, de la música…Yo simplemente diría, ven y lo ves, tomemos una buena copa de champagne juntos y hablemos de arte y de amor.
Wouter Stips
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Wouter Stips (Wassenaar, Países Bajos, 1944) se forma en la Academia de Bellas Artes de Róterdam y ha dedicado toda su vida a la creación artística en sus distintas disciplinas: pintura, escultura, dibujo, gráfica, escritura y artes escénicas. Tras una intensa etapa profesional vinculada al cine de animación, el teatro y la televisión, retomó plenamente su actividad como pintor, desarrollando un lenguaje plástico reconocible por la libertad del dibujo, la fuerza del color y una narrativa cargada de poesía, humor e imaginación.
A lo largo de más de cinco décadas ha realizado numerosas exposiciones individuales en Países Bajos, además de en Londres, Berlín y otras ciudades en Alemania, Francia, Italia, Indonesia, Dinamarca y Suecia. Entre ellas destacan las celebradas en el Museum Berlage (Ámsterdam, 1997), Singer Museum (Laren, 2015), Museum Hilversum (2016), Slot Zeist Museum (2018), Museum MVK Vledder (2025), así como Galerie Denneweg (La Haya, 1996), Galerie Hoopman (Ámsterdam, 1999-2005), Galerie The Arts (Bolduque, 2003-2011) y Galerie Rotterdam (Róterdam, 2024). En España ha expuesto individualmente en Galería Pamis, Ondara (Alicante) (1998), Galería Viciana, Valencia (2002, 2005), Perga Arte Interior, Albacete (2011), Galería Acanto, Almería (2003, 2004), Galería Sánchez y Juan, Elche (Alicante, 2012, 2016) y Galería Orfila (Madrid, 2026).
Su producción escultórica ocupa igualmente un lugar destacado. Desde su colaboración con Berengo Studio en Murano ha desarrollado una amplia serie de esculturas en vidrio. Entre sus proyectos públicos sobresalen los bancos escultóricos para los jardines del Parlamento de La Haya, la obra conmemorativa del 60º Aniversario de la Reina Beatriz de los Países Bajos y la intervención artística para el complejo deportivo Feijenoord de Róterdam. Paralelamente ha impulsado proyectos solidarios en Bangladesh, Indonesia y Zambia y es autor e ilustrador de diversos libros de arte.







